Imagem de recursos criada usando elementos do Canva Pro. No início deste ano, em fevereiro 26, a plataforma Barbadiana Fresh Milk, que visa apoiar e capacitar artistas visuais caribenhos contemporâneos, fez um anúncio: a Fundação Mellon, baseada nos EUA, havia concedido ao não-profit um USD 350,000 do seu programa Arte e Cultura. O financiamento, que cobre as despesas de funcionamento e programação do Leite Fresco 2024 para 2026, apoiará a oferta de residências de artistas, palestras, projeções, oficinas, conferências, exposições e projetos, ajudando a tornar o ecossistema cultural da região mais robusto. É a primeira vez que o Mellon, que tradicionalmente limitou este tipo de financiamento de subvenções a entidades americanas (embora inclusive a Porto Rico), procurou se associar com organizações artísticas independentes além das fronteiras dos EUA; o Leite Fresco é apenas uma das várias ONG culturais regionais que recebeu o apoio da fundação. Mas esta não é a razão de seu financiamento ser um trocador de jogo.

Para a artista e fundadora do Fresh Milk Annalee Davis, o apoio da Mellon reconhece a importância de apoiar organizações culturais caribenhas, mas ela também espera &# 8220;que este voto de confiança [&# 8230;] irá amar parceiros potenciais na paisagem local e regional para se sentir confiante em entrar a bordo como investidores financeiros. A luta é real. Apesar da rica e diversificada paisagem cultural da região, os artistas caribenhos têm opções limitadas quando se trata de suporte de financiamento. Umas exceções a esta norma são Cuba e Porto Rico — a primeira porque desde a Revolução Cubana, o estado prioriza as artes como meio de expressão cultural e identidade nacional, investindo fortemente na educação artística, infraestrutura e programas acessíveis, e a segunda porque, como território não incorporado dos Estados Unidos, a ilha tem acesso ao financiamento dos EUA. Ao falar com Global Voices via WhatsApp, Davis explicou que, embora não haja falta de artistas no Caribe, o ecossistema que afirma apoiá-los é ineficiente. Fora dos dois territórios acima mencionados, não há nação caribenha que possa se vangloriar de um conselho de artes plenamente funcional.

CHASE, Fundo de Cultura, Saúde, Artes, Esportes e Educação da Jamaica, está sub-recurso; Barbados&# 8217; Fundação Cultural Nacional muitas vezes luta para atender as necessidades dos praticantes culturais; e enquanto corpos estatais como FilmTT, a comissão de filmes de Trinidad e Tobago, declarou em setembro 2023 comunicado de imprensa que o seu Fundo de Criação e Marketing de Conteúdo tinha &# 8220; suporta vários projetos de filmes e criativos até a quantidade de [TTD] 250,000.00 &# 8243; [ pouco abaixo de USD 37,000 ] durante o curso do anterior 12 meses, alguns profissionais da indústria se perguntam se ele está tendo o efeito pretendido. Um diretor local, falando com Global Voices por telefone, notou, &# 8220;O orçamento para filmes estudantis é USD 35,000 Ou menos. FilmTT está dividindo esse orçamento entre várias pessoas ao longo de um ano e se batendo na parte de trás porque eles são tecnicamente &# 8216;financiamento&# 8217; muitos projetos, mas não tem impacto real.&# 8221; Outro cineasta trinidadiano, que também falou com Global Voices sob condição de anonimato, disse que o país — e a região mais ampla — tem problemas únicos para resolver. &# 8220;Para encontrar nossas próprias prescrições,&# 8221; ele explica, &# 8220;você precisa envolver as pessoas que trabalham no terreno.&# 8221; Organismos independentes de artes como o NLS na Jamaica, entretanto, fazem um bom trabalho, mas estão sempre em busca de doadores e financiamento. Agências internacionais que participam da diplomacia cultural, como a Holanda&# 8217; Prince Claus Fund e o British Council do Reino Unido — ambos com bons registros de financiamento das artes na região — não mais apoiam nações que são consideradas como de média a maior renda baseada na renda nacional bruta. A maioria dos territórios caribenhos não atende aos critérios para a assistência oficial ao desenvolvimento (APD).

A realidade econômica, portanto, deixa muitos artistas caribenhos com uma de duas opções: deixar o campo ou deixar o país. De qualquer forma, a região perde. De acordo com o cineasta trinidadiano, o COVID- 19 pandemia colocou as duras realidades da situação nua: &# 8220;Tantas pessoas migraram ou saíram da indústria inteiramente — e você não pode seduzi-las a voltar porque você não está oferecendo nada.&# 8221; O suporte da Fundação Mellon forneceu um forro de prata, não só por causa dos montantes prometidos, mas porque os fundos são ilimitados. Chamando as formas como os fundos são &# 8220; difícilmente desembolsado&# 8221; para criativos do Caribe &# 8220;punitivo, &# 8221; Davis está animado sobre como o leite fresco pode desafiar o que ela chama de um &# 8220; mentalidade de plantação&# 8221; oferecendo subvenções sem restrições aos artistas.

&# 8220;É muito difícil para os artistas obter suporte,&# 8221; ela adiciona, como resultado do &# 8220; o impacto contínuo do projeto colonial.&# 8221; Concordando que os poucos organismos de financiamento que existem são o &# 8220; realmente arcaico,&# 8221; Davis fica surpreso com como o sistema de plantação &# 8220;continua a permear instituições de financiamento e órgãos culturais nacionais.&# 8221; Dançadora e cineasta trinidadiana Sonja Dumas, em um artigo sobre o &# 8220; a cultura do desenvolvimento cultural,&# 8221; observado, &# 8220;As artes foram, por muito tempo, simplesmente o agente de uma agenda nacionalista pós-independência, e [que] é a cultura de como ainda as abordamos. Esta vaga noção proletária de que &# 8216; cultura&# 8217; é o &# 8216; o povo &# 8217; e as pessoas são a nação (multicultural), é em si mesma uma cultura — uma cultura de algumas pessoas no topo construindo e mantendo uma narrativa patriótica mal adaptada.&# 8221;.

Citar &# 8220; um tipo de semi-alfabetização cultural arraigada que não é culpa da população,&# 8221; Dumas argumentou que a falta de educação nas artes é um contribuinte direto para como as iniciativas criativas são financeiramente suportadas. Ela também observou que o &# 8220 Em termos econômicos, o esforço artístico não é como a atividade comercial média,&# 8221; significando que são intensivos em mão-de-obra, com baixas economias de escala e sem garantias — ainda, &# 8220;society sofreria muito se não houvesse artes escénicas ou visuais em nossas vidas.&# 8221; Para isso, o Fundo de Cultura do Caribe (CCF) baseado no Haiti se juntou ao panorama e emitiu o seu chamado inaugural para projetos. O fundo, que visa ao &# 8220; habilitar uma ecologia cultural inovadora, inclusiva e socialmente transformadora no Caribe&# 8221; ao apoiar as artes e a cultura regionais de formas que são ambas &# 8220;respeito da tradição&# 8221; e culturalmente específico, foi previsto como um conselho regional de artes muito necessário. Por enquanto, no entanto, o financiamento vem de fora da região, com esta primeira chamada sendo suportada pelas Fundações da Sociedade Aberta.

Enquanto muitos estão confortáveis com este tipo de apoio, vendo- o como um mecanismo para reparações, outros se perguntam se a própria região — governos, entidades corporativas, filantrópicos — irá subir para atender à necessidade muito urgente de apoiar seus artistas. Numa entrevista via WhatsApp, a diretora executiva da CCF, Kellie Mangus, diz que em vez de depender de alguns financiadores, ela chama o &# 8220; irrealista, &# 8221; A abordagem do CCF é ampliar o escopo. A necessidade é terrível. A primeira chamada do fundo — cujos destinatários foram anunciados em julho 11 — foi apenas capaz de premiar 16 subvenções; eles receberam mais 470 aplicativos.

&# 8220 Os candidatos do Grant precisam entender que diferentes doadores têm diferentes prioridades,&# 8221; Magnus continua. Observando que a falta de oportunidade atual pode às vezes criar expectativas irrealistas das poucas oportunidades que existem, ela acredita que o espaço deve ser feito para o financiamento de artes de fundações corporativas e privadas — &# 8220; uma diversidade de jogadores para atender às diversas necessidades.&# 8221; Procurando passar por um modelo transacional de financiamento, o CCF quer focar tanto na concessão de subvenções quanto na prestação de informações sobre (e suporte para) o acesso a outras oportunidades de financiamento disponíveis. Uma subvenção recente que o CCF recebeu do Mellon ajudará neste esforço.

A Aliança Filantrópica do Caribe (CPA), uma organização que tem apenas dois a três anos, mas que Magnus descreve como &# 8220; pessoas tentando fazer grandes coisas, fazendo um esforço para dar coesão ao setor,&# 8221; é apenas uma das organizações com as quais o CCF está colaborando em um esforço para promover o orgulho do Caribe e contar histórias do Caribe. &# 8220;É este trabalho,&# 8221; Magnus explica, &# 8220; que tem o potencial de apagar divisões coloniais. Os criativos têm o poder.&# 8221; Magnus está muito interessado em ter conversas sobre financiamentos que incluem retorno sobre investimento, mas que também vão além. &# 8220;As artes e a cultura têm muito mais para oferecer,&# 8221; ela diz. &# 8220;Há retornos financeiros, mas também há retornos de coesão da comunidade, retornos de saúde mental, retornos de satisfação pessoal.&# 8221; Ela está decidida a tornar o CFC sustentável, construindo- se sobre a extensão do trabalho que já está sendo feito em todo o Caribe — &# 8220; todas as formas como as artes e a cultura podem beneficiar a região.&# 8221;.

O CCF também não tem intenção de competir com fundações locais. &# 8220;Vamos visar fontes de financiamento que são maiores,&# 8221; Magnus diz, &# 8220; e, portanto, mais difícil para as pessoas alcançarem por conta própria.&# 8221; Junto com organizações com mentalidade semelhante, como a CPA, ela é &# 8220; excitado para ver este crescimento desenrolar.&# 8221; Esta nova abordagem de financiamento tem em mente o Dumas&# 8217; apontar sobre o &# 8220; a desconexão entre a visão do artista, o valor intrínseco da arte que ele cria, e a pessoa ou instituição que a suporta.&# 8221 No final, o desenvolvimento cultural da região só pode ser alcançado quando as pessoas se alfabetizam culturalmente, se orgulham de sua identidade cultural, se esforçam por inovação e são justamente compensadas pelo seu esforço.