Psiquê revivida por um beijo do Amor ou Amor e Psiquê jacentes ou Cupido e psiquê (em italiano: Amore e Psiche; em francês: Psyché ranimée par le baiser de l'Amour; em esloveno: Amor in Psihe; em russo: Амур и Психея; em inglês: Psyche Revived by Cupid's Kiss) é uma escultura do artista italiano Antonio Canova encomendada pela primeira vez em 1787 pelo Coronel John Campbell. É considerada uma obra-prima da escultura neoclássica, mas mostra os amantes mitológicos em um momento de grande emoção, característico do movimento emergente do Romantismo. Representa o deus Cupido no auge do amor e da ternura, imediatamente após despertar a Psique sem vida com um beijo. A história de Cupido e Psique é retirada do romance latino de Lúcio Apuleio, O Asno de Ouro, e era popular como tema na arte. Joachim Murat adquiriu a primeira ou versão principal (foto) em 1800. Após sua morte, a estátua entrou no Museu do Louvre em Paris, França em 1824; O príncipe Yusupov, um nobre russo, adquiriu a segunda versão da peça de Canova em Roma em 1796, que depois entrou na coleção do Museu Hermitage em São Petersburgo. Um modelo em escala real para a segunda versão está no Metropolitan Museum of Art.
Descrição
Tendo sido recentemente despertada, Psiquê estende a mão em direção ao seu amante, Cupido, enquanto ele a segura gentilmente, apoiando sua cabeça e peito. A técnica refinada de Antonio Canova na escultura em mármore contrasta a pele lisa e realista dos personagens com os elementos circundantes. Um lençol soltamente drapeado em torno da parte inferior do corpo de Psique enfatiza ainda mais a diferença entre a textura da pele e a do tecido. A textura áspera da rocha serve como base para a composição, complementando as distinções entre os elementos. Cachos finos e linhas formam o cabelo, e detalhes leves e emplumados criam asas realistas no Cupido que está aterrissando.
Em Apuleio, Psique foi avisada por Vênus para não abrir o jarro que lhe foi dado para coletar um pedaço de beleza de Proserpina para Vênus: "Mas eu lhe dou um aviso especialmente forte. Não abra nem espie o [jarro] que você carrega e reprima toda curiosidade quanto ao "Tesouro Aprisionado da Beleza Divina"." Mas ela cedeu à curiosidade assim que retornou de sua viagem ao submundo, espiando o jarro para pegar um pouco da Beleza Divina para si. No entanto, Prosérpina não o preencheu com a Beleza, mas sim com o "Sono da Escuridão Mais Íntima, a noite do Estige, que, liberto de sua cela, se lançou sobre ela e penetrou seu corpo inteiro com uma pesada nuvem de inconsciência, e a prostrou onde jazia." É o momento em que Psique é "um cadáver adormecido" revivido por Cupido que Canova escolheu retratar. "Delicadamente, purgando-a do Sono, que ele colocou de volta em seu covil original (o jarro), ele despertou Psiquê com uma picada encantadora de sua Flecha." Vários detalhes, como o jarro atrás de Psiquê, aludem à história de Apuleio, pois Psiquê tinha acabado de abri-lo e adormecido, portanto o jarro permanece ao lado dela. Além disso, a flecha com a qual Cupido atingiu Psiquê para acordá-la também é encontrada perto do jarro e Cupido usa uma aljava próxima à cintura.
Crítica Há uma alça perto de um dos pés de Psique, pois a estátua foi projetada para poder ser girada em sua base. Muitas das esculturas de Canova tinham configurações personalizadas ou um dispositivo que movia a base, portanto, a alça fornecia parte do movimento da estátua. Esse movimento enfatiza a emoção e a beleza da escultura, ao mesmo tempo em que desperta o interesse de todos os ângulos. Carl Ludwig Fernow, um crítico de Canova, reclamou da vitalidade das figuras que se abraçam, pois não há uma visão singular da qual ela deva ser vista. Ele afirmou: "você deve correr ao redor dela, olhar de cima a baixo, de cima a baixo, olhar de novo e continuar se perdendo". Fernow continuou dizendo que a visão deve ter um ponto fixo singular sem que a peça inteira atinja o observador. A crítica de Fernow ao trabalho de Canova é uma reclamação de ter que ver a escultura andando ao redor dela em vez de uma perspectiva. Fernow continua: "esse esforço é um tanto atenuado, pois o grupo fica em um pedestal e pode ser movimentado à vontade; mas o observador se esforça em vão para encontrar um ponto de vista a partir do qual possa ver os dois rostos juntos e reduzir cada raio de expressão terna a um ponto central de convergência."
Canova
O escultor nasceu em 1757 em Possagno, Itália, e foi criado por seu avô paterno, Pasino Canova, que era pedreiro. O senador veneziano Giovanni Falier foi o patrono de Canova, com grande influência, o que deu início à carreira de Canova. Durante as campanhas de Napoleão Bonaparte de 1796-97, Napoleão tomou conhecimento da escultura de Canova; "O general Bonaparte ofereceu proteção a Canova e bajulou muito o escultor e, mais tarde, quando era ditador militar da França como primeiro cônsul, procurou alistar os consideráveis talentos de Canova para sua própria glorificação." Canova, no entanto, considerava-se um artista independente e havia rejeitado anteriormente um convite da corte da czarina Catarina II, pois Canova acreditava que "a arte estava acima da política". No entanto, isso não foi suficiente, pois "no final, a política de poder, manifestada na pressão francesa sobre o papado, forçou [Canova] a concordar". Contra sua vontade, Canova ganhou vários títulos e honrarias, como "Cavaliere da Espora de Ouro, Cavaliere di Cristo e marquesado de Ischia". Canova foi um escultor independente de grande sucesso e sua habilidade e talento são evidentes em suas obras, como Psique Revivida pelo Beijo de Cupido.
Referências